鋼琴師電影觀后感感悟
推薦文章
鋼琴師電影觀后感個人感悟
《鋼琴師》是波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰(zhàn)期間艱難生存的故事。下面是小編為大家整理的鋼琴師電影觀后感，希望對您有所幫助。歡迎大家閱讀參考學習!
鋼琴師電影觀后感1
《鋼琴師》是在我記憶中留下比較深刻印象的一部電影，片子大概要三個小時，我看的幾乎忘了時光，直到電腦自動關(guān)掉，納粹、逃亡、男人、女人、那個世界、離我太遠，卻又很近。我只能任憑自我跟著主人公一齊逃亡，在那里除了活著。其他什么都失去了好處，看完這部電影，內(nèi)心感到無比的糾結(jié)，人性的光輝，為什么總是在泯滅時閃現(xiàn)。《鋼琴師》給了我一種心靈上的洗禮，很感激為這部片子付出努力的人們。
戰(zhàn)爭來臨的時候，每個人都劫數(shù)難逃。鋼琴師也不例外。曾被鮮花和掌聲包圍的鋼琴家，從音樂迷夢中跌落下來，淪落凡塵可憐的藝術(shù)家不忍看到家人被饑餓和貧困擊倒，忍痛賣掉了心愛的鋼琴。出于同樣的理由，這位首屈一指的鋼琴家不得不在無人喝彩的小酒館中彈奏。有時，琴鍵敲擊聲還比不上錢幣的叮咚悅耳。然而災(zāi)難才剛剛開始。很快，混亂的猶太區(qū)也不容許他們繼續(xù)生存。大批的猶太人即將被送上火車，生死未卜。在上車的前一刻，一位老友救了他，不明白是幸運還是不幸。因為死亡固然可怕，至少還能與家人相擁。離開了群體的個人生活在無望的恐懼中，是一種莫大的精神折磨。
鋼琴家暫時逃離了猶太死亡之旅，成為一名建筑工人。但即便每日的工作又臟又累，還是無法擺脫死亡的陰影。身邊的工友一批批的死去，哪怕是最微小的一個暗示，也可能當場招來殺身之禍。工人們在暗地里醞釀動，而鋼琴家再次幸運的逃出了魔窟。
擺脫了疲憊的肉體折磨，又進入了饑餓和囚禁的地獄。由于他猶太人的特殊身份，他不停地隱藏在變換的建筑中，耳邊傳來隱約的槍炮聲，那是工人們動的信號，他為自我茍且偷生感到羞愧，但畢竟，生存是完美的，哪怕在饑餓和恐懼中茍活著。
之后鋼琴家象個野地的幽靈，落魄而憔悴。他每一天都在廢墟中尋找可存活的食物。當他最后找到了一只罐頭時，德軍來了。鋼琴家再遇險境，只得閉目等死。當聽說他是位音樂家時，頗有修養(yǎng)的德軍將領(lǐng)帶他來到鋼琴前，要求他彈奏一曲。那是怎樣一種落差啊!枯瘦如柴的手臂游移在琴鍵上，額前的亂發(fā)覆在眼前，一個落魄如鬼的人形坐在高貴的鋼琴前，就在前一秒，撫著琴鍵的手還在為一點食物而不擇手段。但是音樂是一種神奇的東西，他被一點一點喚醒。身體慢慢地挺直，雙手也由遲疑轉(zhuǎn)為行云流水般旋轉(zhuǎn)。很快，他就與琴融為一體。在黑白的琴鍵間，那個消失的鋼琴家又復(fù)活了。而音樂也經(jīng)過災(zāi)難的歷練而更加純潔，更加打動人心。德軍將領(lǐng)也在其中，他默許了這個不凡生命的存在，并為他帶給食物。
當重重磨難過后，云開見日。鋼琴家重又優(yōu)雅地在華麗的大廳里演奏音樂。生命中所有如花的美麗綻放，一切陰霾不再?？呻娪暗墓适率欠裾娴拇嬖?現(xiàn)實中的鋼琴家會這么幸運嗎?而那些如草芥般瞬間消亡的普通民眾呢?除卻戰(zhàn)爭，人的生命是否也在經(jīng)歷著優(yōu)勝劣汰的殘酷淘汰呢?我不得而知。但至少，由此，我感到人類的渺小，也感到人性的卑劣與偉大。當繁華過眼，灰飛煙滅時，只有人類精神的矍矍之火還在宇宙的上空飄蕩回響。這，該是不滅的吧。關(guān)于茶的詩句
鋼琴師電影觀后感2
父親、鋼琴、音樂、愛鑄就了他的一生，一位偉大的鋼琴家，一種淡淡的哀傷。
剛開始看《鋼琴師》的時候，大衛(wèi)的一頓瘋癲讓我感到煩躁，但是當大衛(wèi)回憶起自我的童年，當他演奏起那首肖邦的曲子時，鋼琴曲的那種美感突然引起了我的注意力，讓我有了繼續(xù)看下去的興趣。
我認為大衛(wèi)的一生有著一種淡淡的哀傷，父親對他有著一種變態(tài)的愛，一個“小提琴的故事”父親將自我對音樂的熱忱強加于他身上，使得年幼的大衛(wèi)從小就務(wù)必承受著來自父親的壓力，但也正是因為父親這種偏執(zhí)的愛使得大衛(wèi)醉心于音樂，讓音樂完全占據(jù)了他的全部生活。
正是因為對音樂的熱愛使得大衛(wèi)與父親反目，背井離鄉(xiāng)到了英國皇家音樂學院，對音樂的熱忱讓他完全投身于音樂，但是又無法擺脫與父親之間反目的心理壓力，那種眾叛親離的情感缺失使得他對音樂近乎瘋狂，以至于最后精神崩潰。
妻子吉蓮的出現(xiàn)給大衛(wèi)的生活帶來了光明，與吉蓮的愛和婚姻改變了大衛(wèi)的生活，再一次演奏會的成功更為大衛(wèi)走出自我的陰霾帶給了動力。
本片以大衛(wèi)的回憶為主線，從小時候，到倫敦求學，到精神崩潰，到重新登臺，這中間音樂起了重要的作用，大衛(wèi)的一次次登臺成為全片的線索，優(yōu)美的鋼琴曲成為影片的靈魂。
影片中很多場景給人很強的視覺與聽覺沖擊力，看完這部影片，對影片中的一些場景印象很深，大衛(wèi)在雨中跑入餐廳的狼狽，崩潰的他在眾人面前彈奏時的自信;結(jié)婚時蹦著，跳著，像孩子般的自由和幸福這些都深深的印在我的腦海里。
天才的成長總是充滿坎坷，而天才的隕滅更是讓人心酸與嘆息，這正是大衛(wèi)一生的真實體現(xiàn)，無法釋懷的父輩的期望，心中懷著對夢想的追求，叛逆與夢想，讓這個天才少年大衛(wèi)在到達音樂的頂峰的同時卻也進入了人生的低谷，但是最后大衛(wèi)的婚姻與感情又為這位天才悲哀的一生畫上了一個完美的句點。
無論是從情感的表現(xiàn)還是從音樂的使用來看，《鋼琴師》這部影片都堪得上是一部經(jīng)典之作，能獲得奧斯卡獎項也是必然。
鋼琴師電影觀后感3
印象最深刻的，是瓦列在雪中奔跑的那一段。漫天的白色，遠處有行人走過。他們不會明白這個倉惶的男人經(jīng)歷了什么。而他需要多大的勇氣，才能邁出那一步。
靠在墻上的時候，驚魂未定的他究竟在想些什么呢。
影片中對于人性的刻畫已經(jīng)被太多文字所贊美。那種客觀的視角，描述了整個時期的狀況。客觀到了近乎冷酷和精確的地步。
羅曼·波蘭斯基導(dǎo)演在這部片子里更多地使用著第三視角轉(zhuǎn)切第一視角，用主角的眼睛去看待戰(zhàn)爭的殘酷。在表現(xiàn)屠殺和局部戰(zhàn)爭時，絲毫沒有含蓄的成分，德軍連續(xù)近乎荒誕的屠殺的場景被直白地表現(xiàn)出來。在街頭無辜被殺害的流民，親手殺死自己嬰兒的母親，不明白要拿錢做什么卻執(zhí)著兜售牛奶糖的孩子，沒有人情的猶太警察，只因為問了一句話而被槍殺的婦女...這些都被審視的鏡頭表露出來，令人情緒沉重。
這是一首剖析人性的殘酷悲歌。
猶太酒吧里，肖邦的音樂和自私地驗證金幣的商人，瓦列在極端困頓狀況下依舊顫動的手指，在腦海里響起的旋律，在饑餓和恐懼中揉搓泥灰的雙手，鋼琴上端放的德國軍服，依舊憂傷、動情的旋律。這些都是細節(jié)，而正是細節(jié)決定了影片的深刻。
而這部影片真正令我著迷的，則是它獨特的視角。
藝術(shù)不是奢侈品，它的根基是為了讓我們更好地生活，在絕境中讓我們更堅韌.戰(zhàn)爭中幸存下來的人成千上萬，每個人遭遇不同。瓦列是一個鋼琴家，他有音樂傍身，比別人可能要堅強一點，柔韌一點，淡薄一點。他逃脫死亡的同時也在雕刻著死亡，帶給我們一種生的期望，給我們勇氣應(yīng)對我們自己所遇到的一些挫折。
記得上課時，老師向我們分析這首肖邦第一敘事曲。說它是肖邦為了祖國和戰(zhàn)爭而寫下的曲子。那時并不能夠理解這其中的含義，匆匆記下了曲式分析要點，還有那些美麗的和聲。好吧，該激情的地方，就激情。該柔情的地方，就柔情。當時的想法就是這樣。然后到了上課時，老師很不滿意地告訴我們，你們的演奏沒有靈魂。你要去理解作曲家的感受。
此刻重新看了這部影片，似乎理解了老師想要表達的東西。因為那個德國的軍官，居然讓瓦列演奏肖邦的曲子?；蛟S它表達了對和平的渴望，對戰(zhàn)爭的唾棄，然而美的事物終究是不分國界的。
鋼琴師電影觀后感4
從前我一直沒有遇到過某一種可以震撼靈魂的樂章，我只是在琳瑯滿目的音像店里尋找著符合自己心情的優(yōu)美旋律或流行歌曲。但真正值得我憶起的卻沒有幾個，它們往往會在另一股新浪潮中隱退，成為人們不屑提及的過去。
我不懂鋼琴的奧秘，也從未關(guān)注過。只覺得那是一個所謂古典幽雅的幌子，讓人們追逐著那種文化，以便獲得藍眼睛們贊賞的目光?？晌乙恢倍煎e了，莫扎特、貝多芬時至今日已就能稱為“大師”，因為在紙醉金迷的年代，都是他們的音樂傳遞著一股純粹而熱烈的情感，洗濯著人們骯臟變質(zhì)的靈魂。我的這一醒悟來自于《海上鋼琴師》這部電影。
其中講述的是一個被遺棄在客船上的孩子1900，一直在一位長者善意的謊言中成長著。在一次客船的舞會上，他第一次看到了與之結(jié)下不解之緣的鋼琴。那首舞會上曲子也深深地印在了他的腦海中。于是，那個深夜，他在沒有任何人教的情況下，神奇地彈出了那首曲子。此起彼伏的琴聲引來船上的人們駐足傾聽，他們中有廚師、富婆、傭人……
都沉浸在音樂中，忘記了一切，只盡情享受那緩緩流動的音樂。人們驚嘆于1900的天賦，他用小小的指尖彈出了一首成熟的曲子，讓大人民驚奇不已。
于是，1900開始用音樂表達他對生活的種種感觸，彈奏出一段段或憂傷或歡快的曲子，而他取之不竭的靈感來自于真實的生活。。
有一幕當中，一位富人看到1900在沒有樂譜的情況下依舊能彈出十分動聽的曲子，不禁好奇地問他：“你的靈感來自哪里?”1900示意他看向舞池邊的人群，其中有一位穿著華麗的老婦人。1900說：“你瞧她，曾謀殺自己的丈夫，旁邊那位男子就是她的情人?！备蝗税此拿枋隹吹侥莻€長相兇惡的中年婦女身旁坐著一位美男子。于是，1900指下的鋼琴流淌出的`音樂低沉而又緩慢，似在剖開一個華麗的外表掘出陰暗可恥的內(nèi)心。隨后，1900又讓富人看向另一邊那個望著舞池中的人們發(fā)呆的年輕男子。他的眼神中充滿了憂傷，深邃的眸子閃爍著大海一樣廣闊的柔情與寂靜的孤獨。1900隨即說道：“他正沉浸在以往的回憶中無法自拔……”琴聲從剛才的陰郁變得輕柔、舒緩，似向人們訴說一個浪漫而悲傷的故事，與那個男子臉上的表情相得益彰。1900的創(chuàng)作靈感來自于舞會上的每一個人，用琴聲講述他們的故事，甚至每個人的一生都可以被濃縮在他的音樂里，而這縮影卻有完整的展現(xiàn)著人們從生到死、起起落落的全過程。
聽了1900的曲子，我認識到好的音樂是有生命的，它可以和人的靈魂對話。當1900的指尖親吻著鍵盤，你可以看到一切都是鮮活的。那種吻，時而如暗戀中的人輕柔而怯懦，時而像熱戀中的人富有激情，時而又如失戀的人們離別時一樣苦澀。他每一個指尖都擁有不同的情感，在琴聲中找到了歸屬和宣泄，一同詮釋了完美的含義。
無需語言和肢體上的表示，音樂傳達著人類所有的愛恨情愁。我驚嘆1900的才華，更折服于他對音樂的熱愛與執(zhí)著。
《海上鋼琴師》給了我很多啟迪，而最重要的是教會我用所有的熱情關(guān)注我的生活，并且去享受自己熱衷的事物所帶來的樂趣。真切地體驗生活中的酸甜苦辣，對一切報以微笑。這一點足夠我受用一生。
鋼琴師電影觀后感5
在影片中，我們能夠感受到：“戰(zhàn)爭中生命的微不足道，因而為了生活我們渴望和平?！被貞浻捌覀兩踔敛辉冈俅稳タ茨沁^去的令人觸目驚心的往事。()設(shè)想：當我們坐在教室讀書時，突然一枚重型炸彈落在教室，你昔日的同學、你昔日的戀人就倒在你的眼前，我們該怎樣辦，你也沒有潛力去拯救，更慘地是你被敵人判成劣等人，當你走在街道上別人用另樣的眼光看著你因為你是劣等人，同時一批敵軍士兵時時不不時拿你戲耍一下，不高興就給你一槍。這又算什么，當看著自己的親人被敵人帶走將被殺掉而自己……那是多么揪心的痛，為了生存只能飽受屈辱，為了生存只能躲避現(xiàn)實，為了生存只能把自己最愛的事默默放在心中;當多次碰到鋼琴時，平時那喜愛的事只能在心中奏響。正如《鋼琴師》的題頭語：音樂是他一生的熱情，求生是他生命的杰作。
鋼琴師用音樂與強權(quán)進行著征服與反征服。嚴格說來，這部影片不僅僅僅是一個逃離集中營的傳奇、一種求生信念的揮揚和對納粹暴行的揭露，波蘭斯基在破碎的視野上拔起杯具的骨骸的同時，更講述一個在極度痛苦和壓抑中，依然持續(xù)充盈和完整的靈魂的人性故事。對于作者波蘭斯基平生最為人詬病之處，首先在于他的驚世駭俗的生活方式與放蕩不羈的個人生活。和已滲透于波蘭斯基的影片中，也是他心頭揮之不去的陰霾。
因為童年的特殊經(jīng)歷，波蘭斯基對于人與人之間的所有關(guān)系均抱持著一種危險和不安全的看法，作為一名電影導(dǎo)演，他從不諱言性愛是他創(chuàng)作的源泉，他不僅僅自己盡情享受著性愛的滋潤，他也試圖提醒他人應(yīng)當以另一種態(tài)度對待生活、對待性愛。他的作品風格恐懼感和神秘氣息一向籠罩在波蘭斯基的電影中，這和他的人生經(jīng)歷有關(guān)。他的作品中波蘭斯基大多體現(xiàn)了他獨特的世界觀、人生觀。他對黑暗人性的深刻洞察，使他的影片大多涉及、死亡和孤獨，恐怖、懸念片是他拿手好戲，成為了電影史上的“罪惡大師”?；匚稓v史我們更加珍愛我們的生活，更加珍愛和平，為人性的完善，為了種族的延續(xù)，為了全世界的共同發(fā)展，我們遠離戰(zhàn)爭。